Imaginea feminină, inconsecvența ei și adevărata frumusețe au atras mereu dramaturgi. Una dintre principalele trăsături ale literaturii ruse este atenția acordată imaginilor feminine și adesea apariția unei imagini feminine ca principală, care conduce în lucrare. În ciuda faptului că autorii lucrărilor erau bărbați, ei au simțit foarte sensibil și au descris extrem de precis puterea și slăbiciunea personajului feminin.
A. N. Ostrovsky, creatorul teatrului național rus, nu a făcut excepție. În piesele sale, scriitorul a arătat viața societății comerciale și cum a schimbat-o timpul. Două, probabil, cele mai populare piese ale scriitorului - „Furtuna” și „Zestrea” - sunt separate de un interval de douăzeci de ani. „Furtuna”, scrisă în 1859, a fost punctul culminant al creativității lui A. N. Ostrovsky. Această piesă a devenit perla dramei rusești a celei de-a doua jumătate a secolului al XIX-lea, pentru că a arătat o forță care a rezistat cu hotărâre ordinii ciudate și amortitoare și atmosferei opresive. Rândurile „Zestrei” au fost scrise pe hârtie în 1879. În această piesă, comercianții nu mai sunt reprezentanți ignoranți ai „regatului întunecat”, ci oameni care pretind că sunt educați, citesc ziare străine și se îmbracă la modă europeană. Piesele sunt foarte asemănătoare ca concept. Paginile ambelor lucrări reflectă problema lipsei de drepturi a femeilor, opoziția caracterului fetei și a lumii interioare la ordinele și obiceiurile societății în care trăiește.
Soarta Katerinei și a Larisei Ogudalova este similară. A. N. Ostrovsky demonstrează că atunci când banii intervin în relațiile oamenilor, ceea ce odată se numea dragoste și încredere este distrus. Dar mi se pare că problema nu este doar puterea irezistibilă a banilor. Cred că, dacă a apărut o relație cu adevărat înaltă între două persoane, atunci nicio persoană care se confruntă cu alegerea „bani sau iubit” nu se va opri pentru un minut pe opțiunea „bani”. Dar în piesele lui Ostrovsky, nici Boris, nici Paratov nu au putut alege existența confortabilă a femeilor lor iubite în detrimentul banilor. În opinia mea, în acest caz, este imposibil să vorbim despre dragostea lui Boris pentru Katerina și despre orice sentimente adevărate ale lui Paratov pentru Larisa.
Personajul Katerinei s-a format în atmosfera unei simple familii de negustori patriarhal. Nevoile ei spirituale au fost satisfăcute de poveștile rătăcitorilor și a unor bărbați care se roagă precum Feklushi. Dragostea în familie și libertatea oferită ei au modelat caracterul Katerinei, care este înzestrată în mod natural cu un suflet poetic. N.A. Dobrolyubov a descris-o pe Katerina drept „o rază de lumină într-un regat întunecat”. Asta este adevărat. Ea a strălucit cu frumusețea autentică a sufletului ei, sinceritatea și credința că un alt mod de viață era posibil. Dintre morala șubredă, care a devenit ultima picătură și imboldul pentru trădare, ea a fost persoana cea mai înalt morală. Trădarea ei a soțului ei nu poate fi privită ca o greșeală fatală și nu poate fi condamnată pentru aceasta. La urma urmei, eroina s-a luptat cu sentimentele ei în toate felurile, încercând să se protejeze de păcat. În Boris își vede protectorul și caută sprijin. Dar el pleacă și o abandonează pe Katerina, realizând că cea mai bună cale de ieșire pentru ea este moartea. Este imposibil să spunem fără ambiguitate dacă Katerina este puternică sau slabă. Pe de o parte, este o persoană puternică, pentru că a găsit puterea de a rezista fundamentelor sociale ale vremii, luptă pentru fericire cu sentimentele ei.
Soarta i-a dat Katerinei fericirea de a iubi și numai o personalitate puternică poate iubi cu adevărat. Pe de altă parte, este fragilă, senzuală, slabă tocmai din cauza purității și naivității ei. Eroina se sătura de luptă, găsind o cale de ieșire din impas - sinuciderea. În ciuda tuturor contradicțiilor, personajul Katerinei a exprimat veridicitatea, conștiința, dragostea pentru libertate și poezia unei rusoaice.
Larisa Ogudalova este o fată care a primit o educație și o educație decentă. Este înzestrată în mod natural cu imaginație creativă, o ureche bună pentru muzică și voce, frumusețe și feminitate. ÎN schiță generală Imaginea Larisei este o imagine femeie ideală. Dar mg-ul ei interior a fost format din factori complet diferiți decât cel al Katerinei. A fost crescută fără tată de o mamă iubitoare, care a văzut căsnicia profitabilă a fiicei ei ca obiectiv. Iar Larisa nu are nicio îndoială că, chiar și fără zestre, se va putea căsători cu un bărbat care îmbină atât dragostea, cât și bogăția. Una dintre trăsăturile principale ale caracterului Larisei este credința ei în dragostea adevărată. A. N. 0strovsky subliniază că personajul său principal este gata să lupte pentru ea. Nu-i pasă ce vor spune oamenii despre ea și despre familia ei dacă este cu persoana pe care o iubește: „Ce îmi pasă să vorbesc, pot fi cu tine peste tot?” În acest caz, putem vorbi despre o oarecare naivitate a Larisei, care a iubit-o cu adevărat pe Paratov și a devenit o victimă a iubirii ei.
Este Larisa puternică? Și cine este mai puternic: ea sau Katerina? Larisei nu se teme de nimic atunci când îi spune lui Karandyshev despre ceea ce simte față de el: „Nu mă iert că am decis să-mi fac parte dintr-o astfel de nenorocire ca tine doar o persoană cu un caracter puternic”. asta într-un moment de disperare, Larisa se gândește la sinucidere. Dar nu îndrăznește să facă acest pas, nu pentru că îi este frică de Dumnezeu și de judecata lui, ci pur și simplu din cauza fricii chiar de a cădea în apă. „Oh, oh, ce înfricoșător... Despărțirea de ea nu este atât de ușoară pe cât credeam.” Poate că din acest punct de vedere putem vorbi despre Larisa ca o persoană slabă în comparație cu Katerina Katerina și Larisa au fost formate de vremuri diferite din viața lor, dar putem spune cu deplină încredere că Larisa este și „o rază de lumină într-un regat întunecat pentru ea a devenit o eliberare de tot chinul pe care l-a experimentat”. , poate, ar fi experimentat pe acest Pământ, desigur, cu toate diferențele dintre Larisa și Katerina există multe în comun: o sete de zbor și o dorință de voință, libertate și un protest împotriva „regatului întunecat. .”
Deci, ambele eroine sunt abandonate și umilite. Dar în ambele cazuri, fata s-a dovedit a fi mai puternică decât oricare dintre bărbați. Atât Larisa, cât și Katerina au murit ca indivizi, în cazul lor, moartea a fost o salvare de la pierderea demnității. Ambele eroine reprezintă o imagine colectivă a unei adevărate femei ruse. Mi-as dori sa fie in prezent lumea modernă erau mai multe naturi ca ele și mai puține dintre cele care le împingeau să cadă.
În operele sale, marele dramaturg Alexander Nikolaevich Ostrovsky vorbește adesea despre greu, uneori soartă tragică femeilor. Un exemplu sunt eroinele a două, probabil cele mai populare piese de teatru ale lui A.N. Ostrovsky - Larisa Ogudalova din „Zestre” și Katerina Kabanova din piesa „Furtuna”. Personajele principale, Katerina și Larisa, sunt adesea comparate între ele. Baza comparației lor este dorința de libertate a ambilor, ambii erau naturi pure și strălucitoare, iubeau pe cei nedemni, sunt uniți de indiferența și cruzimea celorlalți și, cel mai important, moartea în final.
În piesa „Zestre”, o fată tânără, frumoasă, talentată devine o jucărie în mâinile celor din jur. Cruzimea, egoismul, lipsa de inimă și indiferența celor din jurul lui o conduc pe tânăra Katerina Kabanova de la „Furtuna” în mormânt. Aceste două piese au fost scrise în momente diferite, motiv pentru care eroinele lui Ostrovsky sunt atât de diferite. Imaginile acestor fete sunt reverente, romantice și atât de diferite.
Katerina este o femeie romantică, visătoare, cu frică de Dumnezeu. Sufletul ei este inițial roade de sentimente conflictuale, un impuls pentru libertate și umilință creștină în fața sorții. Katerina este fiica unui negustor, căsătorită fără dragoste cu un negustor bogat, dar cu voință slabă, care se află în întregime sub influența mamei sale despotice. Fata trebuie să-și asculte soacra, soțul ei neiubit și să îndure toate atacurile și umilințele. Sufletul ei tinde spre fericire, tânjește după libertate. Pentru că a fost crescută într-un mediu diferit:
„Am trăit, nu mi-am făcut griji pentru nimic, ca o pasăre în sălbăticie.”
O pasăre care tânjește după libertate nu va putea niciodată să se împace cu captivitatea ei. Ea va lupta pentru libertatea ei până la capăt, chiar și cu prețul vieții. În interior, Katerina nu putea să se împace cu destinul ei jalnic, se simțea din ce în ce mai nefericită;
Larisa nu are principalul lucru pe care îl are Katerina - integritatea caracterului, capacitatea de a lua măsuri decisive. Larisa nu are integritatea simplă, naturală a Katerinei, dimpotrivă, se simte în ea oboseală timpurie, un fel de gol, dezamăgire. S-ar părea că Larisa educată și cultivată ar fi trebuit să exprime măcar un fel de protest. Dar nu, este o fire slabă din toate punctele de vedere, slabă chiar și pentru a nu fi o jucărie în mâinile murdare ale altora. Această fată frumoasă și multitalentată devine o momeală pentru pretendenții bogați. La urma urmei, mama Larisei o inspiră că, deși nu are zestre, trebuie să se căsătorească „cu succes”. Și există o mulțime de oameni care doresc să se distreze cu o „jucărie” amuzantă și frumoasă. Acesta este genialul dandy Paratov și Knurov, jucând la aruncare cu rivalii săi. Chiar și Karandyshev, care este îndrăgostit de Larisa, percepe fata nu ca pe o persoană, ci ca pe un lucru:
„Ei nu te privesc ca pe o femeie, ca pe o persoană... ei te privesc ca pe un lucru”.
Larisa este obișnuită cu o viață distractivă - petreceri, muzică, dans. Este pur și simplu imposibil să ne imaginăm pe Katerina într-o astfel de situație ea este mult mai strâns legată de natură, cu credințe populare și cu adevărat religioasă. Larisa își amintește și de Dumnezeu în vremuri dificile și, după ce a fost de acord să se căsătorească cu Karandyshev, visează să plece cu el în sat.
Conflictul din piesa „Zestrele” este structurat diferit decât în „Furtuna”. Nu s-a vorbit despre sărăcia Katerinei ca bază a tragediei ei. Soarta Larisei este predeterminată încă de la început de sărăcia ei: este ca un stigmat care nu poate fi ascuns, ca soarta care urmărește nestăpânit o persoană. În „The Thunderstorm”, ciocnirea are loc între tirani și victimele lor. În „Zestrea” există un alt motiv - motivul banilor. El este cel care formează principalul conflict al dramei. Larisa este fără adăpost, iar asta îi determină poziția în piesă. Fata caută o iubire sublim de frumoasă și aceeași viață. Pentru asta are nevoie de avere. Desigur, Karandyshev nu este potrivit pentru ea din toate punctele de vedere. Dar idolul ei, întruchiparea idealurilor ei, strălucitul maestru Paratov, s-a dovedit în cele din urmă a nu fi deloc ceea ce avea nevoie.
După dezamăgirile din Paratov și Knurov, Larisa se gândește să se arunce în Volga, dar fetei îi lipsește determinarea:
„Și dacă cazi, se spune... moarte sigură. Ar fi bine să te grăbești! Nu, de ce să te grăbești! ...ce ameţeală! Cad, cad, ai! Oh, nu... Să părăsești viața nu este atât de ușor pe cât credeam. Deci nu există putere! Iată-mă, ce nefericit! Dar există oameni pentru care este ușor...”
Larisa visează să lase viața pură, fără păcat, inclusiv fără păcatul sinuciderii. Și în mod clar îi lipsește determinarea de a-și lua viața.
Katerina este o altă chestiune. Își dă seama că este o păcătoasă pentru că și-a înșelat soțul, chiar și de dragul iubirii reale, autentice. Katerina Kabanova a știut întotdeauna că, dacă va deveni complet insuportabil, va putea „părăsi” „regatul întunecat” pe care îl ura:
„Eh, Varya, nu-mi cunoști caracterul! Desigur, Doamne ferește să se întâmple asta! Și dacă mă săturam cu adevărat de asta aici, nu mă vor reține cu nicio forță. Mă voi arunca pe fereastră. Mă voi grăbi la Volga. Nu vreau să locuiesc aici, nu vreau, chiar dacă mă tăiați!”
Sinuciderea ei este o ispășire pentru păcat. Katerina înțelege perfect că sinuciderea este un păcat și mai mare, dar asta nu o oprește: aici se manifestă forța caracterului ei.
Ar putea autorul să lase un astfel de personaj în casa lui Kabanova? Nu. Cred că decizia autoarei de a pune capăt vieții Katerinei în acest fel este complet justificată. Odată cu sinuciderea ei, fata a contestat toată tirania, nu va mai fi victima unei soacre fără suflet, nu va mai lâncevi după gratii. E liberă! Desigur, o astfel de eliberare este tristă și amară, dar pur și simplu nu exista altă cale de ieșire. Eroina din „The Dowry” nu are voința de a se sinucide. O șansă vine în ajutorul ei în persoana lui Karandyshev, care cu împușcătura sa a pus capăt vieții Larisei și, prin urmare, a eliberat-o de suferință. Fata îi mulțumește ucigașului pentru că a salvat-o de la viață într-o lume în care „nu a văzut simpatie de la nimeni, nu a auzit un cuvânt cald și sincer. Dar e frig să trăiești așa.”
Între aceste eroine ale pieselor lui A.N. Ostrovsky - Larisa Ogudalova din „Zestrea” și Katerina Kabanova din piesa „Furtuna” au multe în comun: aceasta este setea de zbor și dorința de voință, libertate; protestul lor împotriva „regatului întunecat”. Dar principala lor diferență este în exprimarea acestui protest. Katerina este o persoană mult mai puternică decât Larisa. Iar tragedia Katerinei este mult mai profundă decât tragedia Larisei.
Eseu despre literatură.
Personajele feminine din piesele lui N. Ostrovsky sunt un portret colectiv al femeilor ruse, al destinelor lor în contextul timpului și al poziției în societate. În articol vom analiza ce le aduce împreună pe Larisa Ogudalova și Katerina Kabanova, eroine din piesele lui N. Ostrovsky „Zestre” și „Furtuna”. Ambele eroine sunt nefericite, soarta lor se termină tragic, iar sufletele pure rămân neînțelese și nerevendicate.
Dragostea în destinele eroinelor
Catherine a avut un sentiment întâmplător care i-a luminat viața întunecată, fără bucurie, în care nu era nimic demn decât credința în Dumnezeu. Aleasa Katerinei, ca Paratov din „Zestrea”, nu poate deveni parte din viitorul celui care îl iubește cu devotament. Ambii bărbați nu sunt demni de eroine: Paratov este un mincinos și un ticălos, iar Boris este inactiv când se decide soarta femeii pe care o iubește.
Dragostea nefericită este cea care unește două imagini din piese diferite ale autorului. Larisa Ogudalova și Ekaterina Kabanova nu s-au întâlnit în drum persoană demnă, care ar putea deveni egal în calitățile sale morale și spirituale.
Familia și mediul înconjurător
Larisa este asuprită de rudele ei, care încearcă să o „vândă” cât mai profitabil. Eroina nu primește nici grijă și nici înțelegere de la propria ei mamă, părerile ei despre viață și căsătorie sunt motivul pentru care Larisa îi este rușine de ea.
Katerina este complet singură, chiar și propriul ei soț, un bărbat gol, cu corp moale, nu-și arată grijă sau îngrijorare pentru ea până când nu se întâmplă o tragedie. Femeia fără adăpost este, de asemenea, singură în cercul ei, ca victima tiraniei - Katerina. O comparație între Larisa și Katerina sub acest aspect duce la concluzia că autoarea pune un accent deosebit pe lipsa drepturilor femeii, pe dependența destinului femeii de statutul ei social.
Atitudine față de viață
Larisa Ogudalova este într-un fel mai liberă și independentă, spre deosebire de Katerina. Dar limitările cauzate de societate și de timp nu o pun mai puțină presiune. Eroinele trăiesc în perioade de timp diferite, dar dorința de a alege liberă, de a se regăsi pe sine, de a fi credincios față de propria persoană. lumea interioara– puternic pentru ambele fete.
Atât Catherine, cât și Larisa sunt unite de deznădejdea situației: dragostea s-a dovedit a nu fi mântuire, ci un blestem. Viitorul s-a transformat într-o fundătură, iar natura senzuală a ajuns să înțeleagă lipsa de sens a existenței ulterioare. În ambele cazuri, moartea este mântuire și, aparent, singura cale demnă posibilă de ieșire din situație în cadrul viziunii despre lume a eroinelor.
Materialul din articol va fi util în pregătirea eseului „Caracteristicile comparative ale Larisei Ogudalova și Katerinei Kabanova”.
Test de lucru
În cele mai bune piese ale lui A.N. Cele mai interesante ale lui Ostrovsky sunt personajele feminine, în care, în ciuda tuturor diferențelor individuale, se simt asemănări. Katerina Kabanova din drama „The Thunderstorm” și Larisa Ogudalova din „The Dowry” sunt unite de soarta lor în mediul din care au venit.
În atmosfera de minciuni și violență care predomină în The Thunderstorm, doar Katerina arată firesc, dar sinceritatea ei nu este nevoie de alții. Adevărata tragedie a eroinei este că este fără speranță singură pe această lume. Sufletul sublim și poetic al Katerinei, sufletul de pasăre, nu are loc în orașul Kalinov.
Katerina - o fire puternică, cu voință puternică, hotărâtoare și în același timp moale, reverentă - moare nu numai din cauza unei ciocniri cu „regatul întunecat” al tiranilor, ci și pentru că, după ce a dat frâu liber sentimentelor ei, a încălcat datoria ei morală - nu atât față de soțul ei, cât față de tine însuți. Cerințele ei față de ea însăși sunt nelimitate și nu tolerează compromisul. Tragedia Katerinei este o tragedie a conștiinței, drama unei femei care s-a îndrăgostit, dar nu a putut trăi într-o minciună, aducând suferință oamenilor și ei.
Katerina nu știe să mintă și să înșele. Ea nu poate „trăi în lume și suferi”. Unde să mergi? Nicăieri. Și nu poți fugi de tine însuți. Nimeni nu a condamnat-o pe Katerina mai fără milă decât ea însăși. Pocăința eroinei a dus-o la moarte. Ce altceva ar putea face? Sinuciderea a devenit o eliberare de chinul pământesc, care i se părea mai rău decât iadul...
„Zestrea” a fost publicată la nouăsprezece ani după „Furtuna”, în 1879. S-au schimbat multe în această perioadă în Rusia. S-ar părea că orașul Bryakhimov nu este în niciun fel comparabil cu patriarhalul Kalinov. Tăcerea somnoroasă a provinciei Volga este acum tulburată nu de cântecele transportatorilor de barje, ci de fluierele stridente ale navelor cu aburi.
Negustorii ignoranți au fost înlocuiți de industriași și comercianți, directori de firme și case de comerț, care călătoreau la Paris pentru expoziții. Dar, vai, în lumea aparent civilizată, domnesc cruzimea, minciuna, calculul și nedreptatea. Cea mai mare valoare aici este banii, nu personalitatea unei persoane.
În lumea cumpărăturilor și vânzării, o persoană minunată cu „inima fierbinte” trăiește, iubește și suferă - Larisa Ogudalova. Originalitatea și structura sublimă a sufletului o fac asemănătoare cu Katerina. Larisa nu are zestre, așa că Paratov, pe care a iubit-o cu încredere și dezinteresat, nu se poate căsători cu ea. Dar nu e vorba doar de zestre. Paratov în această piesă apare și ca obiect al târgului: după ce și-a risipit averea, este vândut unei mirese bogate. El este incapabil să-și asume responsabilitatea pentru soarta altei persoane (și asta implică dragostea adevărată). Toată viața lui Paratov a căutat sentimente care îi aduceau plăcere. O înșală pe Larisa, supunându-și propriului capriciu, fără să se gândească la soarta viitoare a acestei fete.
Pentru Karandyshev, căsătoria cu Larisa este necesară ca mijloc de autoafirmare, răzbunare a mândriei rănite. Cine este el? Un oficial minor, ocolit de avere. „Sunt o persoană amuzantă”, spune el despre sine. Dar de ce el, care cunoaște durerea demnității insultate, o jignește și o umilește pe Larisa? Karandyshev este atras de ea doar de dorința de a dovedi că nu este mai rău decât Paratov, Knurov, Vozhevatov. Și Larisa înțelege bine acest lucru.
„Prietenia” lui Vozhevatov, „devotamentul” lui Knurov, „dragostea” lui Paratov și Karandyshev - totul se dovedește a fi ireal. Înainte de Larisa, care simte și gândește profund, dar a fost redusă la statutul de lucru, există o singură cale de ieșire - moartea. Prin urmare, deznodământul „Zestrei” este firesc.
Așadar, ambele eroine ale lui Ostrovsky sunt ucise de cruzimea și vulgaritatea vieții înconjurătoare, de dezertarea aleșilor inimii lor. Atât Katerina, cât și Larisa caută dragoste în viață, dar nu o găsesc. Plecarea lor este un protest împotriva unei societăți în care nu este loc pentru sentimentele sincere.
Sunt douăzeci de ani între „Furtuna” și „Zestre”. În acest timp, țara s-a schimbat, scriitorul s-a schimbat. Toate aceste schimbări pot fi urmărite prin exemplul piesei „Furtuna” și al dramei „Zestre”.
Negustorii din „Zestrea” nu mai sunt reprezentanți ignoranți și tirani ai „regatului întunecat”, ci oameni care se prefac că sunt educați, citesc ziare străine și se îmbracă în stil european.
Personajele principale din două piese de A.N. Ostrovsky diferă semnificativ în statutul lor social, dar sunt foarte asemănătoare în destinele lor tragice. Katerina din „Furtuna” este soția unui negustor bogat, dar cu voință slabă, care se află în întregime sub influența mamei sale despotice. Larisa din „Zestrea” este o fată frumoasă necăsătorită care și-a pierdut tatăl devreme și a fost crescută de mama ei, o femeie săracă, foarte energică, care, spre deosebire de soacra Katerina, nu este predispusă la tiranie. Kabanikha îi pasă de fericirea fiului ei Tikhon, așa cum îl înțelege ea. Kharita Ignatievna Ogudalova îi pasă la fel de zelos de fericirea fiicei ei Larisa, din nou, în propria înțelegere. Drept urmare, Katerina se grăbește în Volga și moare în mâinile mirelui ei nereușit, Larisa. În ambele cazuri, eroinele sunt sortite să moară, deși rudele și prietenii lor păreau să le ureze numai bine.
Personajele principale, Katerina și Larisa, sunt adesea comparate între ele. Amândoi s-au străduit pentru libertate, amândoi nu au primit-o în această lume, amândoi erau puri și strălucitori în natură, iubeau pe cei nevrednici și cu toată ființa lor manifestau un protest împotriva „împărăției întunecate” (în opinia mea, societatea „fără zestre” se potrivește și acestei definiții).
Katerina Kabanova locuiește într-un mic oraș din Volga, unde viața este încă în mare parte patriarhală. Și acțiunea „Furtuna” are loc înainte de reforma din 1861, care a avut un impact uriaș asupra vieții provinciei ruse. Larisa Ogudalova este un rezident al unui oraș mare, situat și pe Volga, dar a pierdut de mult natura patriarhală a relațiilor de familie. Volga unește eroinele pentru amândoi, râul simbolizează libertatea și moartea: atât Katerina, cât și Larisa sunt depășite de moartea pe râu. Dar aici sunt și diferențe: orașul Bryakhimov nu este separat de restul lumii, precum Kalinov, nu este exclus din timpul istoric, este deschis, oamenii vin și pleacă la el (în „Furtuna” râul Volga este percepută în primul rând ca o graniță, iar în „Zestre” ” devine un mijloc de comunicare cu lumea).
Acțiunea „Zestrei” are loc la sfârșitul anilor 1870, la sfârșitul celui de-al doilea deceniu după eliberarea țăranilor. Capitalismul se dezvoltă rapid. Foștii comercianți se transformă în antreprenori milionari. Familia Ogudalov nu este bogată, dar datorită persistenței lui Kharita Ignatievna, își fac cunoștințe cu oameni influenți și bogați. Mama o inspiră pe Larisa că, deși nu are zestre, ar trebui să se căsătorească cu un mire bogat. Iar Larisa nu are nicio îndoială, sperând că atât dragostea, cât și bogăția se vor uni în persoana viitorului ei ales. Alegerea pentru Katerina fusese deja făcută cu mult timp în urmă, căsătorindu-l pe Tikhon neiubit, cu voință slabă, dar bogat. Larisa este obișnuită cu viața veselă a „societății” Volga - petreceri, muzică, dans. Ea însăși are abilități - Larisa cântă bine. Este pur și simplu imposibil să o imaginezi pe Katerina într-o astfel de situație. Este mult mai strâns legat de natura, de credințele populare și este cu adevărat religios. Și Larisa, în vremuri grele, își amintește de Dumnezeu și, după ce a fost de acord să se căsătorească cu micul oficial Karandyshev, visează să plece cu el în sat, departe de ispitele orașului și de foștii ei cunoscuți bogați. Cu toate acestea, în general, este o persoană dintr-o eră și un mediu diferit de Katerina. Larisa are un machiaj psihologic mai subtil, un simț al frumuseții mai subtil decât eroina din „The Thunderstorm”. Dar acest lucru o face și mai lipsită de apărare împotriva oricăror circumstanțe externe nefavorabile.
Negustorii din „Groza” tocmai devin burghezie, acest lucru se manifestă prin faptul că relațiile patriarhale tradiționale pentru ei devin învechite, se instaurează înșelăciunea și ipocrizia (Kabanikha, Varvara), care sunt atât de dezgustătoare pentru Katerina.
Larisa este și ea o victimă a înșelăciunii și a ipocriziei, dar are valori de viață diferite, de neconceput pentru Katerina, a căror sursă se află, în primul rând, în creșterea ei. Larisa a primit o educație și o educație europenizate. Ea caută o iubire sublim de frumoasă, o viață grațios de frumoasă. Pentru a face acest lucru, în cele din urmă, ea are nevoie de bogăție. Dar nu există în ea nicio forță de caracter, nici o integritate a naturii. S-ar părea că Larisa educată și cultivată ar fi trebuit să exprime măcar un fel de protest, spre deosebire de Katerina. Dar ea este o fire slabă din toate punctele de vedere. Slab nu numai pentru a se sinucide atunci când totul s-a prăbușit și totul a devenit odios, ci chiar și pentru a rezista cumva normelor de viață profund străine care fierbe în jurul ei. În suflet și trup, Larisa însăși se dovedește a fi o expresie a înșelăciunii vieții înconjurătoare, a golului, a frigului spiritual, ascunzându-se în spatele unei străluciri exterioare spectaculoase.
Esența conflictului în drame este și ea diferită. În „The Thunderstorm”, ciocnirea are loc între tirani și victimele lor. Piesa are motive foarte puternice de lipsă de libertate, înfundare, suprimare și spațiu închis. Katerina, obișnuită să trăiască „ca o pasăre în sălbăticie”, visând la zbor, nu se poate subordona legilor lumii în care s-a găsit după căsătorie. Situația ei este cu adevărat tragică: exprimarea liberă a sentimentului - dragostea pentru Boris - intră în conflict cu adevărata ei religiozitate, cu incapacitatea ei interioară de a trăi în păcat. Punctul culminant al piesei este recunoașterea publică a Katerinei, care are loc în mijlocul tunetelor unei furtuni care se apropie.
Un eveniment care, ca un tunet, zguduie întregul oraș este moartea Katerinei. În mod tradițional, este percepută de telespectatorii dramei ca un protest împotriva legilor crude ale vieții, ca o victorie a eroinei asupra forței care o asuprește.
În „Zestre”, la prima vedere, totul este invers. Larisa nu se opune puternic eroilor din jurul ei, este admirată și idolatrizată. Nu se vorbește de vreo suprimare sau despotism. Dar un alt motiv este extrem de puternic în piesă, care nu a fost în „The Thunderstorm” - motivul banilor. El este cel care formează conflictul dramei. Larisa este fără adăpost, iar asta îi determină poziția în piesă. Toate personajele din jurul ei - Knurov, Vozhevatov, Paratov, Karandyshev - vorbesc doar despre bani, beneficii, profit, cumpărare și vânzare. În această lume, sentimentele unei persoane devin și ele un subiect de comerț. Această ciocnire a intereselor monetare, materiale cu sentimentele eroinei duce la un final tragic.
Iar atitudinile eroinelor față de moarte sunt foarte diferite; voința Larisei este mult mai slabă decât a Katerinei. Katerina vede moartea aici ca pe o oportunitate de a se contopi cu lumea naturală și de a scăpa de suferință, când casa soțului ei a devenit un mormânt pentru ea: „Unde acum? Ar trebui să merg acasă? Nu, nu contează pentru mine dacă merg acasă sau merg la mormânt. Da, spre casă, spre mormânt!.. către mormânt! E mai bine într-un mormânt... E mormânt sub copac... ce frumos!.. Soarele îl încălzește, îl udă de ploaie... primăvara va crește iarba pe el, așa de moale... păsări. vor zbura la copac, vor cânta, vor scoate copii, vor înflori flori: galbene, roșii, albastre... tot felul de (gânduri) tot felul...”
Larisa, după ce speranțele ei de a se căsători cu Paratov s-au prăbușit în cele din urmă, iar Knurov a invitat-o deschis să devină o femeie bogată, se gândește să se arunce în Volga, ca și Katerina. Cu toate acestea, ea nu are suficientă hotărâre pentru asta: „Larissa. Chiar acum m-am uitat în jos printre gratii, capul a început să mi se învârtească și aproape că am căzut. Și dacă cazi, se spune... moarte sigură. (Gândindu-se.) Ar fi bine să te grăbești! Nu, de ce să te grăbești!... Stai lângă gratii și privește în jos, vei ameți și vei cădea... Da, așa e mai bine... inconștient, fără durere... nu vei simți nimic! (Se apropie de gratii si se uita in jos. Se apleaca, apuca bine gratii, apoi fuge ingrozit.) Oh, oh! Ce înfricoșător! (Aproape cade, apucă foișorul.) Ce amețeală! Cad, cad, ai! (Se așează la masa de lângă foișor.) O, nu... (Prin lacrimi.) Despărțirea de viață nu este deloc atât de ușoară pe cât credeam. Deci nu există putere! Iată-mă, ce nefericit! Dar există oameni pentru care acest lucru este ușor...”
Aici, remarcile autoarei transmit confuzia personajului principal din „Zestrea”, dorința ei de sinucidere și incapacitatea ei de a o realiza. Larisa fie se apropie de stâncă, fie se îndepărtează de ea. Ea încă speră că o forță care acționează împotriva voinței ei o va ajuta să moară. Larisa visează să lase viața pură, fără păcat, inclusiv fără păcatul sinuciderii. Și în mod clar îi lipsește determinarea de a-și lua viața. Katerina este o altă chestiune. Își dă seama că este o păcătoasă pentru că și-a înșelat soțul, chiar și pe cel neiubit, chiar și de dragul iubirii reale, autentice. Sinuciderea ei este atât ispășirea păcatului (deși prin, din punctul de vedere al creștinismului, un alt păcat, dar pentru Katerina această împrejurare nu mai contează), cât și reunificarea cu lumea naturală - păsări, copaci și eliberarea din mormântul pământesc - casa urâtei Kabanikha. Înainte de moartea ei, Katerina nu își iartă deloc soacra care a ucis-o. Larisa, în deplin acord cu idealurile creștine, declară că îi iubește pe toți cei - Paratov, Knurov, Vozhevatov, Karandyshev - care, voluntar sau fără să vrea, au contribuit la moartea ei. Credința Katerinei este mai pasională și mai puțin canonică, în unele privințe apropiată de îndumnezeirea păgână a elementelor naturale. Credința Larisei este mai calmă, parțial livrească, deși nu mai puțin sinceră. Eroina din „The Thunderstorm” este o persoană mai puternică. Ea este capabilă să facă un act atât de decisiv ca sinuciderea. Eroina din „The Dowry” nu are voința de a se sinucide. Un accident îi vine în ajutor în persoana lui Karandyshev, care a pus capăt vieții Larisei cu împușcătura lui.
Libertatea și dragostea sunt principalele lucruri care au fost în personajul Katerinei. Ea credea în Dumnezeu în mod liber, nu sub presiune. Prin propria ei voie, ea a păcătuit și s-a pedepsit. Mai mult, sinuciderea pentru un credincios este un păcat și mai teribil, dar Katerina a fost de acord cu el. Impulsul ei pentru libertate, pentru libertate, s-a dovedit a fi mai puternic decât frica de chin dincolo de mormânt, dar, mai probabil, era speranța ei în mila lui Dumnezeu, căci Dumnezeul Katerinei este, fără îndoială, bunătatea și iertarea întruchipate.
Katerina este o eroină cu adevărat tragică. Nu s-a gândit să protesteze împotriva lumii și a ordinii în care trăia. Nu a avut niciun conflict cu lumea sau cu cei din jurul ei. Cauza morții ei a fost conflictul intern al inimii ei. Lumea vieții patriarhale rusești din Katerina însăși a explodat din interior, pentru că libertatea a început să o părăsească, adică. viața însăși.
Iar Larisa, o tânără cu suflet curat, care știe să iubească și tânjește după sentimente adevărate reciproce, se confruntă cu lumea oamenilor de afaceri, unde doar capitalul domnește. În această lume, soarta unei femei fără adăpost este sortită tragediei. La fel ca Katerina, Larisa aparține femeilor cu „inima caldă”. De asemenea, este înzestrată cu un suflet muzical, poetic. Lumea Larisei conține atât un cântec țigan, cât și o poveste de dragoste rusească. O natură visătoare, talentată din punct de vedere artistic, ea nu observă deficiențe la oameni, îi vede pe alții prin ochii eroinei unei romante și acționează adesea în conformitate cu tradițiile comportamentului unei astfel de eroine (dorința de a ajunge din urmă cu un decedat persoana iubită, iubire și despărțire, ispită prin iubire, scăpare dintr-o logodnă). Larisa pare să plutească deasupra lumii oamenilor obișnuiți, nu degeaba numele ei este tradus din greacă ca pescăruș.
Armatorul, domnul bogat Serghei Sergheevici i se pare lui Larisa a fi omul ideal. Este capabil să se lase dus sincer, este încântat de frumusețea, originalitatea și darul artistic al Larisei. Dar impulsurile lui spirituale sunt de scurtă durată calculele de afaceri preiau mereu: „Eu... nu am nimic prețuit; Dacă găsesc un profit, voi vinde tot, orice.” Fidel acestei reguli, Paratov face acest lucru atât cu vaporul Lastochka, cât și cu Larisa. De dragul fericirii de moment, el o convinge pe Larisa să treacă dincolo de Volga, de unde există două drumuri pentru ea: fie „bucură-te”, fie „Mamă, caută-mă în Volga”. Paratov nu are nicio intenție să-și schimbe milionul de mireasă cu Larisa Dmitrievna. La sfârșitul piesei, Larisa are o epifanie. Serghei Sergeevich îi amintește că „frenezia pasiunii trece curând, ceea ce rămâne sunt lanțuri și bunul simț” și o sfătuiește să se întoarcă la logodnicul ei. Dar pentru Larisa acest lucru este imposibil: „Dacă nu-mi iubesc soțul, trebuie măcar să-l respect; Dar cum pot respecta o persoană care îndură indiferentă ridiculele și tot felul de insulte!” Eroina piesei încearcă să se arunce în Volga, dar nu are puterea să ducă la îndeplinire această intenție. Disperată, ea decide să arunce un fel de provocare atât pentru logodnicul ei eșuat, cât și pentru întreaga lume a interesului și a profitului: „dacă ești un lucru, atunci există o singură consolare - să fii scump, foarte scump”. Ea dă un verdict dur asupra unei lumi în care femeile sunt privite ca o glumă. „Nimeni nu a încercat niciodată să se uite în sufletul meu, nu am văzut simpatie de la nimeni, nu am auzit un cuvânt cald și sincer... Dar e frig să trăiești așa.”
După împușcătură, ea declară „eu sunt”, eroina nu numai că încearcă să îndepărteze vina lui Karandyshev; Larisa și-a dat seama că și ea era de vină pentru cele întâmplate. După ce a acceptat moartea ca pe o binecuvântare, ea iese astfel din lumea oamenilor de afaceri, ridicându-se moral deasupra lor și se separă pentru totdeauna de această lume. Prin aceasta ea își recunoaște vinovăția. Dar Katerina este și mai păcătoasă decât Larisa, din moment ce se sinucide. Dar tocmai aceasta este tragedia ei: ea înțelege, își dă seama că a păcătuit, se pocăiește și apoi iar păcătuiește. Principala lor diferență constă în înțelegerea de către fiecare eroină a păcatului ei.
În esență, personajele Katerinei și Larisei sunt mai degrabă antipode. Larisa nu are principalul lucru pe care îl are Katerina - integritatea caracterului, capacitatea de a lua măsuri decisive.
Dar există multe în comun între aceste eroine ale lui Ostrovsky: aceasta este setea de zbor și dorința de voință, libertate; protestul lor împotriva „regatului întunecat”. Dar principala lor diferență este în exprimarea acestui protest. Katerina este o fire mult mai puternică decât Larisa. Iar tragedia Katerinei este mult mai profundă decât tragedia Larisei.
